Образ жінки у картинах Рафаеля Санті

2.2. Образ жінки у творах Рафаеля

Однією з улюблених тем творчості Рафаеля Санті, беззаперечно, були Мадонни, яких він написав величезну кількість. Мадонни Рафаеля зрозумілі з першого погляду. Вони живуть в гармонії зі своїми почуттями, в гармонії з природою і людьми. Краса зрілої жіночності невіддільна у них від благородної натхненності материнства.

Флорентійські мадонни Рафаеля – це дуже витончені, миловидні, зворушливі й чарівні юні матері. Мадонни, створені ним у Римі, тобто в період його повної художньої зрілості, набувають інших рис. Це вже володарки, богині добра і краси, владні своєю жіночністю, які облагороджують світ, пом'якшують людські серця і обіцяють світу ту натхненну гармонію, яку вони собою висловлюють.

«Мадонна в кріслі», «Мадонна з рибою», «Мадонна дель Фоліньо» та інші всесвітньо відомі мадонни, то в повній свободі вписані в коло, то що панують у славі над іншими постатями у великих вівтарних композиціях, знаменують нові пошуки Рафаеля, шлях його до досконалості у втіленні ідеального образу мадонни.

Спільність таких деяких рафаелівських жіночих образів римського періоду породило припущення, що художнику служила моделлю одна і та ж жінка, кохана, прозвана «Форнарина», що означає булочниця. Ця римлянка з ясними благородними рисами обличчя, що удостоїлася любові вельможного живописця, була дочкою пекаря. Можливо, образ її і надихав Рафаеля, однак цей образ, мабуть, все ж таки не був єдиним.

«Сикстинська мадонна»

Важливе місце в мистецтві великого художника, як і раніше займає образ мадонни, що набуває рис більшої монументальності і впевненості. Цей образ більш глибокий, ніж ранні мадонни.  Марія йде по хмарах, несучи свою дитину. Серйозний і тривожний погляд матері нам говорить про те, що вона вже знає, які випробування випадуть на долю її сина.

Слава її не підкреслена. Ноги босі. Але як володарку зустрічає її, ставши навколішки, тато Сикст, одягнений у парчу, свята Варвара опускає очі з благоговінням, а два янголятка, чуючи її ходу, спрямовують вгору мрійливо – замислений погляд.

Похилий, покірний Сікст не відриває захопленого погляду від богоматері. Вона йде до людей, юна і велична, щось тривожне затамувавши у своїй душі. Мадонна не тільки красива, вона нескінченно мудра.  Її погляд, здається, проникає в саму глиб явищ. Про неї можна сказати словами віршів Сервантеса, присвячених поезії:

Вона вміє бачити суть явищ
і там, де для наймудрішого темно …

«Сикстинська мадонна»! Велична, проста. Втілення того ідеалу краси і добра, який надихав народну свідомість в століття Рафаеля і який Рафаель висловив до кінця, розсунувши завісу темряви, той самий, що відокремлює буденне життя від натхненної мрії, і показав цей ідеал світу.

Картина «Сикстинська Мадонна» Рафаеля Санті перебуває в Галереї старих майстрів у Дрездені, придбана 1754 року з П'яченци Августом III Фрідріхом за близько 20 000 цехінів (70 кг золота). Розмір: 265×196 см. Є одним з найвідоміших творів італійського Ренесансу. Виконана ця картина близько 1512–1514 років на замовлення церкви святого Сикста у П'яченці, звідси і її назва.

«Мадонна Конестабиле»

«Мадонна Конестабіле» (чи «Мадона з немовлям») — мініатюрне і, ймовірно, незакінчене зображення Діви Марії і немовляти Христа пензля 20-річного Рафаеля Санті. В цій картині Рафаель вперше звертається до образу Мадонни, який надалі стає однією із головних тем його творчості.

У цій картині Рафаеля немає нічого випадкового, і немає образу більш ліричного, як і більш міцного своєю внутрішньою структурою. Яка гармонія в погляді мадонни, нахилі її голови і кожному деревці пейзажу, у всіх деталях і в усій композиції в цілому! І вже тільки живим життям дихають фігури ніжно-задумливої матері й немовляти, що так ивопи влаштувався на її руках.

Прекрасний жіночий образ, пройнятий ліризмом, ніжністю і неземною натхненністю, - усе це про Малу Мадонну Конестабиле. Різко виступає нижня губа, лінія рота, красиво і енергійно вигнута, тонке овальне підборіддя видають рішучість і владність. Все тут значно і закінчено – ясно.

Ця картина невеликого формату, має величезне значення - саме тут Рафаель уперше представляє глядачеві образ Мадонни, відкриваючи тим самим цілу плеяду картин, які пізніше мистецтвознавці "зберуть" в одно загальне поняття, - "Мадонни Рафаеля".

Все в цій роботі дихає заспокоєнням і гармоніює один з одним. Просвітлені особи матері і немовляти об'єднані загальним об'єктом-книгою, куди обоє спрямували свої погляди. Яскравий одяг Мадонни урівноважує спокійний фон, де зображений звичайний умбрийский пейзаж. Плавність ліній посилює тондо - кругла форма картини.

Своя назва - Конестабиле, Мадонна отримала лише в XIX столітті, завдяки Джованни Карло делла Стаффа Конестабиле. Джованни був представником прадавнього роду з Перуджі, якому в спадок дістався прекрасний палаццо з цінними творами мистецтва, серед яких і була "Мадонна з книгою", як тоді іменували цю роботу.