Проєкт "Від тексту до пікселів: мистецтво ілюстрації як засіб популяризації книги"

Учениця 6 класу, виконуючи творчий проєкт із зарубіжної літератури на тему "Від тексту до пікселів: мистецтво ілюстрації як засіб популяризації книги", докладно розібралася в історії появи і розвитку ілюстрації. Авторка роботи визначила практичне призначення та розглянула сфери застосування ілюстрацій.

Докладніше про роботу:

Авторка дослідницької роботи (проєкту) з зарубіжної літератури на тему "Від тексту до пікселів: мистецтво ілюстрації як засіб популяризації книги", навчаючись у 6 класі, поглибила свої теоретичні знання з поставленого питання та провела аналіз існуючих варіантів ілюстрування книги. Також школярка з'ясувала особливості дитячої книжкової ілюстрації.

У результаті навчального творчого проєкту з дослідження мистецтва ілюстрації як засобу популяризації книги учениця зрозуміла, що ілюстрація це відображення моральних, ціннісних понять часу і моди, ставлення до людини та суспільства, а також засіб реклами книги.

Зміст

Вступ
РОЗДІЛ 1 ТЕОРЕТИЧНИЙ БЛОК: ВІД НАСКЕЛЬНИХ МАЛЮНКІВ ДО ШІ
1.1. Історія появи і розвитку ілюстрації.
1.2. Призначення та сфери застосування ілюстрації.
1.3. Вплив інформаційної ери на розвиток ілюстрації.
РОЗДІЛ 2 ПРАКТИЧНИЙ БЛОК: ВІД ЛІТОГРАФІЇ ДО СКЕТЧ-АРТУ
2.1. Аналіз існуючих варіантів ілюстрування книги.
2.2. Особливості дитячої книжкової ілюстрації.
2.3. Створення власних ілюстрацій до книг.
Висновки
Список літератури

Актуальність теми проєкту полягає у тому, що дитяча література потребує ілюстративного оформлення, яке допомагає читачеві взаємодіяти з текстом, полегшує його сприйняття, аналіз та запам’ятовування, позитивно впливає на формування естетичного відчуття дитини, а також заохочує до читання.

В епоху домінування інформаційних технологій людині щодня доводиться сприймати велику кількість різноманітної інформації. Кожен користувач інтернету має необмежений доступ до великої кількості інформації, що постійно оновлюються. Щоб уміти аналізувати, сортувати та використовувати інформаційні ресурси, людина повинна володіти навичками грамотної роботи з текстом, які напрацьовуються з дитинства. Так як знайомство дитини з інформаційним світом часто починається з дитячої літератури, важливою є правильна подача тексту та супровідних зображень.

Метою дослідження є розробка ілюстрацій до книг, які будуть сприяти емоційному залученню до читання та відповідати сучасним естетичним смакам читачів.

Завдання проєкту:

• дослідження історії появи і розвитку ілюстрації, призначення та сфер її застосування;
• визначення ролі ілюстрації у графічному дизайні,
• виявлення впливу інформаційної ери на розвиток ілюстрації;
• створення ілюстрацій до книг.

Результати дослідницької роботи можуть бути використані учнями та вчителями на уроках літератури, інформатики, у позакласній роботі.

Ілюстрація – це малюнок, який допомагає краще зрозуміти текст. Вона робить книги цікавішими, допомагає уявити персонажів та події. Ілюстрації зустрічаються не тільки у книгах, а й у газетах, журналах, на сайтах та навіть у рекламі.

Перші зображення люди почали створювати ще в давнину. Найдавнішими «ілюстраціями» можна вважати наскельні малюнки в печерах тисячі років тому (малюнок 1.1). Вони розповідали про життя первісних людей, полювання і природу.

Пізніше, у стародавньому Єгипті, малюнки з’явилися на стінах храмів і гробниць. Так люди передавали історії про богів і фараонів. У Середньовіччі ченці вручну малювали ілюстрації у книгах, які називалися рукописами. Ці малюнки були вичурними, з яскравими фарбами та золотими деталями.
З винаходом друкарського верстата у XV столітті книги почали друкувати. Ілюстрацій стало ще більше, особливо у дитячих книгах.

У XIX столітті ілюстрації стали ще популярнішими завдяки появі нових технологій друку, які дозволили швидше й дешевше виготовляти книги з малюнками. Однією з таких технологій була літографія – спосіб друку, що дозволяв створювати деталізовані зображення. Саме в цей період з’явилися відомі ілюстровані книги, зокрема казки братів Грімм, Шарля Перро та пригодницькі романи Жуля Верна.
Художники, такі як Джон Тенніел (ілюстратор «Аліси в Країні Див»), почали створювати впізнавані образи, які супроводжують ці історії й досі (малюнок 1.2).

Цей період став «золотим віком» книжкової ілюстрації, а малюнки стали невід’ємною частиною літератури.
У XVIII столітті фокус художників-ілюстраторів зміщується на зображення соціальних питань. З’являється жанр сатиричного малюнка, карикатури. Поступово ілюстрація інтегрується у рекламний бізнес і згодом стає основним джерелом його доходу.

У XX столітті з розвитком технологій з’являються нові форми розваг, набирають популярності кіноіндустрія та мультиплікація, що активно використовують послуги ілюстраторів.
Сьогодні ілюстрації створюю не тільки художники, а й дизайнери за допомогою комп’ютерної техніки. Ці зображення допомагають краще розуміти текст, роблять книги привабливішими та цікавішими. Вони пройшли довгий шлях розвитку – від наскельних малюнків до сучасних цифрових ілюстрацій.

Ілюстрація – це не просто малюнок, це важливий елемент візуального мистецтва, який допомагає передати зміст тексту, зробити його зрозумілішим та емоційно виразнішим. Основні функції ілюстрації представлено на малюнку 1.3.

Ілюстрації використовуються в різних галузях. Барвиста книжкова ілюстрація прикрашає художні, дитячі, наукові та навчальні книги. У журналах та газетах використовують ілюстрації для оформлення статей, коміксів і карикатур. Рекламна та маркетингова ілюстрації застосовуються в рекламних плакатах, упаковках товарів, банерах та логотипах.

У комп’ютерних іграх та анімації художники-ілюстратори створюють персонажів, локації та графіку для відеоігор, мультфільмів та фільмів. Підручники, атласи, енциклопедії та освітні сайти, що є навчальними матеріалами містять багато ілюстрацій, щоб полегшити розуміння. У сфері моди та дизайну художники створюють ескізи одягу, інтер’єрів, меблів і декоративних елементів.

Завдяки сучасним технологіям ілюстрація продовжує розвиватися і стає ще більш важливою у цифровому світі. Наприклад, вони роблять веб-сайти та мобільні додатки зручнішими для користувачів.
Прикладом сучасної цифрової ілюстрації є смайлики. Вони стали частиною нашого життя і допомагають спілкуватися без слів. Як і традиційні ілюстрації в книгах, смайлики роблять інформацію більш зрозумілою, допомагають виразити емоції, зробити текст веселішим і дружнім. У мистецтві художники створюють картини та анімації, використовуючи емодзі як елементи композиції.

Сфера ілюстрації формує світ, в якому ми живемо. Будучи швидким і ефективним способом комунікації, вона надає людям можливість розповсюджувати свої думки, вести діалог з суспільством.

Сьогодні художники-ілюстратори повинні вміти працювати в інтернеті, щоб їхні роботи були помічені. Соціальні мережі, такі як Instagram, TikTok, дають можливість показати свої ілюстрації великій кількості людей. Колись художники використовували фарби, олівці, пензлі. Тепер є програми, які допомагають малювати на екрані. Так роботи Джима Кея, створені в цифровому форматі, але з імітацією традиційного стилю акварелі, надають новий візуальний вимір улюбленим історіям про Гаррі Поттера, роблячи їх ще більш захопливими для читачів усіх вікових категорій (малюнок 1.4).

Відбувається також еволюція традиційних технік: художники поєднують фотографії, ілюстрації та типографіку з комп’ютерною графікою, створюючи унікальні зображення, у тому числі анімовані (малюнок 1.5).

Створення зображень штучним інтелектом – це сучасний підхід до мистецтва, який використовує спеціальні комп’ютерні програми та алгоритми для генерації унікальних картин. Для цього штучний інтелект вивчає тисячі або навіть мільйони зображень та їхніх описів. Так нейронні мережі вчаться розуміти, як виглядають різні об’єкти, стилі та композиції.

Коли користувач задає опис, наприклад: «космічний пейзаж з планетами та зоряним небом», ШI аналізує цей текст і шукає відповідні патерни у своїй базі даних. Потім система створює нове зображення, яке відповідає заданим параметрам (малюнок 1.6).

Таким чином, створення зображень за допомогою штучного інтелекту – це захоплюючий процес, який поєднує технології та мистецтво, відкриваючи нові горизонти для творчості та інновацій

Висновки до розділу 1
Ілюстрація – це багатогранна мистецька форма комунікації, що існує від появи первісної людини до ІТ-технологій, адже зображення – це один з найпростіших і найшвидших способів передачі інформації. 

Першою ілюстрованою книгою вважається «Diamond Sutra» (Алмазна сутра), надрукована в Китаї у 868 році.
Довгу та цікаву історію має ілюстрування повісті-казки Л. Керрола «Аліса в Країні Див», яка почалася з першого видання і триває до сьогодні. Льюїс Керрол створив власні малюнки для першого рукописного варіанту книги (малюнок 2.1).

Класичними вважають ілюстрації Джона Тенніела.

Мал. 2.2 Образи Сальвадора Далі

Після нього багато художників по-своєму переосмислювали образи «Аліси»: Артур Рекхем створив ілюстрації в казковому стилі з м’якими відтінками акварелі; малюнки Мервіна Піка були більш готичними та виразними.

Сальвадор Далі додав сюрреалістичні ілюстрації, які відображали абсурдність світу Аліси (малюнок 2.2). Українська художниця Євгенія Гапчинська створила унікальні ілюстрації до книги Льюїса Керрола «Аліса в Країні Див» (малюнок 2.3).

Її роботи відзначаються впізнаваним стилем: персонажі зображені з круглими обличчями, рожевими щічками та наївними виразами, що додає казці особливого шарму. Особливістю цієї книги є використання технології доповненої реальності.

За допомогою мобільного додатка WONDERLAND-AR читачі можуть «оживляти» ілюстрації, спостерігаючи за анімованими сценами на екрані свого пристрою.

На малюнку 2.4 показано, як бачить персонажів Льюїса Керрола ШІ.

Дитяча книжкова графіка сьогодення є плодом кропіткої праці, творчих пошуків та експериментів багатьох поколінь художників, що відображається у великій кількості наявних стилів і підходів до оформлення книги. Книжки для дітей легко відрізнити від будь-якої іншої завдяки особливостям ілюстрування та дизайну.
Ці особливості зумовлені дитячим сприйняттям інформації, під яке необхідно підлаштуватися автору чи художнику під час створення книги.

Визначальним фактором є вік дитини, який прийнято ділити на такі категорії:

1. Дошкільний вік (3–6-7 років).
2. Молодший шкільний вік (6–10 років).
3. Середній шкільний вік або підлітковий вік (10 -11–15 років).
4. Старший шкільний вік або юність (14,5-15–17-18 років).

Ілюстрація в книгах для дошкільнят займає головне положення по відношенню до тексту і є основним джерелом інформації, адже дитина ще не в змозі читати. Це яскраві, стилізовані зображення, що призначені для передачі загального образу предмета чи персонажа без нагромадження «фотореалістичних» деталей, які ще важко сприймаються дитиною.

В ілюстраціях для молодшого шкільного віку допустимо використовувати варіації одного кольорового тону, більш реалістичне зображення світлотіні, зображення предметів у перспективі. Ілюстрації мають більше нюансів, текстур предметів, більшого значення набуває фон. Зустрічається «гра» з формами і пропорціями персонажів і об’єктів. Дитина починає розвивати естетичний смак, відрізняти ілюстрації за якістю.

Ілюстрації для підлітків характеризуються великою кількістю підходів: від дуже детального зображення сцен та персонажів, до мінімалізму та використання візуальної метафори. Фокус переноситься із зображення предмета чи героя на загальну атмосферу книги, зображуваного світу чи певного моменту сюжету.

Ілюстрації прагнуть заінтригувати читача, підсилити емоційне враження від тексту, що часто досягається динамічними композиціями, високою контрастністю світлотіні, акцентом на емоціях героя.
Також ілюстрації у книгах відрізняються в залежності від жанру та призначення книги: в художній літературі більше акцентується увага на емоційності та образності зображення, а в пізнавальній чи навчальній літературі – на точності і зрозумілості предмета чи явища.

Зустрічаються книги зі специфікою згідно статі дитини. Книги для дівчат – з більш «м’якими», пастельними кольоровими палітрами, часто з використанням рожевого кольору; в ілюстраціях переважають плавні лінії, «жіночні» образи (квіти, прикраси, орнаменти, птахи, ляльки). В книгах для хлопців часто кольорові рішення більш контрастні, насичені, частіше використання темних барв, відтінків синього. В стилізації персонажів переважають гострі лінії, геометричність; досить часто застосовується шарж.

Графічні зображення є одним із найпростіших способів привернути увагу до книги. Вони дозволяють візуалізувати сюжет, відтворити ключові моменти твору, створити уявлення про книгу ще до її читання. Ілюстрації до книги підкреслюють її магічний світ.

Мал. 2.5 Піктограма програми IbisPaint X

Для створення графічних зображень існує багато програм, які підходять для різних завдань від редагування фотографій до створення 2D- і 3D-графіки: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Inkscape, СorelDRAW, GIMP, Blender, Cinema 4D.

Ілюстрації до книг створені автором у програмі IbisPaint X (малюнок 2.5). Це популярний мобільний додаток для цифрового малювання та редагування зображень. Він особливо підходить для художників-аматорів, дизайнерів і всіх, хто любить створювати цифрові ілюстрації. Ця програма розпочалася з бажання поділитися радістю від створення цифрового малюнка за допомогою відеороликів, показуючи реальний процес малювання користувача. Вона заснована на концепції соціального малювання, що втілюється в життя через смартфони, планшети та інші пристрої.

У програмі IbisPaint X створено ілюстрації до:

• серії книг Дж. Роулінг про Гаррі Поттера (малюнок 2.6),
• повісті-казки Р. Дала «Чарлі та шоколадна фабрика» (малюнок 2.7),
• казки Г.К. Андерсена «Снігова королева» (малюнок 2.8),
• оповідання Е. Сетона-Томпсона «Снап» (малюнок 2.9),
• оповідання Р. Шеклі «Запах думки» (малюнок 2.10),
• повісті Н. Геймана «Кораліна» (малюнок 2.11),
• казки О. Уайльда «Хлопчик-Зірка» (малюнок 2.12),
• повісті-казки Л. Керрола «Аліса в Країні Див» (малюнок 2.13).

Поетапне створення деяких ілюстрацій зображено на малюнках 2.14–2.17.

ІbisPaint Х включає широкий спектр функцій, багато з яких традиційно є ексклюзивними для настільних додатків малювання. Цей комплексний набір функцій дає можливість створювати зображення, про які можна тільки мріяти. Програма дозволяє перетворити будь-яке місце на свою кращу студію будь-коли.

Основними можливостями застосунку є:

• робота з шарами – підтримка багатошаровості, як у Photoshop, що дозволяє редагувати окремі елементи без впливу на інші;
• великий вибір пензлів – понад 15000 різних пензлів, включаючи аерографи, фломастери, текстурні пензлі та багато інших;
• функція запису процесу малювання – програма автоматично записує весь процес створення малюнка, що зручно для навчання та демонстрації;
• наявність бібліотек текстур, фонів, фільтрів і різноманітних шрифтів;
• інтеграція з соціальними мережами – можливість ділитися своїми роботами або дивитися малюнки інших користувачів.

IbisPaint X працює на iOS та Android і доступний у безкоштовній та платній версіях (з додатковими функціями та без реклами).

Висновки до розділу 2
Проведено аналіз існуючих варіантів ілюстрування книги. В рамках дослідницької роботи із зарубіжної літератури досліджено фактори, що зумовлюють особливості дитячої книжкової ілюстрації (вік, стать читача, жанр літератури, зміст книги, призначення книги). У популярному мобільному додатку IbisPaint X було створено цифрові растрові кольорові ілюстрації до книг, що відповідають подіям сюжету бестселерів світової літератури та відображають їхню емоційну атмосферу.

Проаналізувавши історію становлення ілюстрації, можна зробити висновок, що призначення і, відповідно, вигляд, стиль ілюстрації змінювався разом з потребами суспільства.
Ілюстрація відображає моральні, ціннісні поняття свого часу, моду, ставлення до людини та суспільства, а також часто стає засобом реклами книги.
При виконанні творчого проєкту на тему "Від тексту до пікселів" про мистецтво ілюстрації як засіб популяризації книги для створення ілюстрацій було обрано сучасне програмне забезпечення: мобільний застосунок IbisPaint X.

Цифрові растрові кольорові ілюстрації творів сучасної та класичної літератури відповідають подіям сюжетів та відображають їхню емоційну атмосферу.
Роботи автора мають фірмовий художній стиль, особливостями якого є мінімалістична промальовка деталей (спрощені контури та форми); плоскі кольори з м’якими тінями, що нагадують ілюстрації у книгах або веб-коміксах; легка атмосферність завдяки м’якому текстурованому фону.
Цей цифровий художній стиль наближений до скетч-арту, ілюстративного фентезі та легкого стилізованого аніме.

В рамках дослідницького проєкту із зарубіжної літератури доведено, що ілюстрації є важливим інструментом для привернення уваги до книги та підвищення її популярності. Вони допомагають представити зміст книги, зацікавити читачів і залучити їх до подальшого ознайомлення з літературним твором.
 

1. Андерсен Г.К. Казки. Київ: А-Ба-Ба-Га-Ла-Ма-Га. 2016. 280 с.
2. Афонін О.В., Сенченко М.І. Українська книга в контексті світового книговидання. Київ: Книжкова палата України, 2009. 277 с.
3. Белічко, Н. Книжкова графіка 50-70-х років ХХ століття. Рукописна та книжкова спадщина України (2003).
4. Гейман Н. Кораліна. Київ: А-Ба-Ба-Га-Ла-Ма-Га. 2021. 360 с.
5. Дал Р. Чарлі та шоколадна фабрика. Київ: А-Ба-Ба-Га-Ла-Ма-Га. 2019. 240 с.
6. Єфімова М. П., Виникнення та етапи формування дитячої книги. Вісник ХДАДМ. 2012. № 8. С. 12-14.
7. Керрол Л. Аліса в Країні Див. Київ: Країна Мрій. 2020. 192 с.
8. Роулінг Дж. Гаррі Поттер. Київ: А-Ба-Ба-Га-Ла-Ма-Га. 2002–2016. 7тт.
9. Сенченко М.І., Сенченко О.М. Від ери Гутенберга до ери Цукерберга. Переваги і недоліки сприйняття друкованого та електронного тексту. Київ: Ліра-К, 2021. 97с.
10. Сетон-Томпсон Е. Оповідання. Львів: Видавництво Старого Лева. 2018. 50 с.
11. Уайльд О. Хлопчик-зірка. Київ: А-Ба-Ба-Га-Ла-Ма-Га. 2019. 140 с.
12. Шеклі Р. У збірці: Подорож у світ фантастики. Київ: Молодь. 1989. 132 с.
13. STEAM-майстерня «PixelArt» [Електронний ресурс].
14. https://lyceum24.klasna.com/uk/site/steam-maisternya-pixelart.html